Espetáculo "Sereia sem Mar" agita o Teatro Castro Mendes no fim de semana de 20 e 21 de junho

O espetáculo cênico-musical “Sereia sem Mar” vai levar a cena drag para o Teatro Castro Mendes no fim de semana de 20 e 21 de junho. A apresentação gratuita utiliza o universo do fantástico para refletir sobre temas como pertencimento, identidade e deslocamento. O evento faz parte da programação do Campinas Diversa, série de ações que promovem arte, representatividade, diversidade e ocupação cultural no mês do Orgulho LGBTQIA+.

 

O projeto é contemplado pelo Programa de Ação Cultural (ProAC) — política de incentivo à cultura do Governo do Estado de São Paulo. Também conta com os repasses da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB), instituída pelo governo federal. A gestão e a execução ficam a cargo da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas. A Secretaria de Cultura e Turismo de Campinas apoia a iniciativa.

 

 

A obra acompanha uma sereia arrancada de seu habitat e aprisionada em um aquário, transformada em atração de um freak show (show de excentricidades) itinerante. Exposta ao olhar do público, sua existência passa a ser mediada pelo espetáculo, pela curiosidade e pelo desejo de consumo — até que sua própria voz começa a emergir, rompendo a lógica da prisão.

 

Entre números coreográficos, teatro de sombras, projeções e efeitos visuais, o espetáculo constrói uma atmosfera de sonho e inquietação, onde realidade e imaginação se entrelaçam. A cena transita entre o grotesco e o poético, revelando personagens que habitam margens: corpos dissidentes, figuras híbridas e identidades em trânsito.

 

Ao abordar temas como exclusão, espetacularização da diferença e reinvenção de si, Sereia sem Mar convida o público a olhar para o “outro” e, inevitavelmente, reconhecer-se nele.

 

 

A produção é da multiartista e drag queen Jaqueline Ramirez. Inicialmente concebido como uma performance drag apresentada por meio de um edital do ProAC, Sereia sem Mar cresceu e se transformou em um espetáculo de grande porte, reunindo mais artistas em cena, novas sequências, trilha sonora original e uma equipe ampliada. A criadora explica que a montagem nasceu da busca por ampliar os espaços de atuação da arte drag e construir uma trajetória ligada às artes cênicas. Embora dialogue com temas como diversidade, pertencimento e identidade, ela destaca que a obra tem como principal compromisso a linguagem poética e a experiência artística.

 

A artista explica que os recursos obtidos via editais permitiram ampliar a participação de profissionais no projeto, distribuir renda, promover a circulação do espetáculo e ocupar diferentes espaços culturais da cidade. Para ela, além do resultado cênico, a iniciativa contribui para fortalecer a cadeia produtiva da cultura e criar oportunidades para profissionais que acreditam na construção coletiva da obra.

 

A personagem Serena está no centro dessa narrativa. “A sereia é uma figura que tradicionalmente pertence ao oceano, mas nessa história ela é arrancada do seu habitat e precisa aprender a existir em um mundo que não foi feito para ela. Ela representa todas as pessoas que, em algum momento, se sentiram excluídas, deslocadas ou obrigadas a reinventar a própria existência”, destaca Jaqueline. A artista explica que a personagem funciona como uma metáfora para diferentes experiências de deslocamento, resistência e pertencimento.

 

Para o público, a proposta é uma experiência marcada pela força visual e sensorial. “É um espetáculo para ser visto, ele celebra a arte drag em toda a sua potência estética, política e emocional. O público vai encontrar teatro de sombras, dança, performance drag, maquiagem artística, efeitos visuais e uma narrativa que convida à imaginação. É uma experiência muito sensorial”, diz. 

 

Ao final, Jaqueline espera que a apresentação desperte identificação e emoção. “Espero que as pessoas saiam emocionadas e inspiradas. Que cada um consiga reconhecer um pouco dessa sereia em si mesmo e perceba que, mesmo diante das adversidades, é possível criar novos mares para navegar”, conclui.

 

 

A programação do Campinas Diversa vai ser realizada do final de maio ao mês de junho em uma série de ações que promovem arte, representatividade, diversidade e ocupação cultural. As iniciativas dialogam com a importância do Dia Mundial do Orgulho LGBTQIA+, celebrado internacionalmente em 28 de junho, data que simboliza a luta por direitos e visibilidade da comunidade LGBTQIA+. 

 

Dentro da programação, as atividades evidenciam a força histórica e cultural de diferentes territórios da cidade ligados à pauta LGBTQIA+, fortalecendo a presença da comunidade e a ocupação dos espaços públicos. 

 

A programação também integra as ações do Mês da Diversidade em Campinas, período marcado por atividades culturais, educativas e de mobilização social que culminam na 26ª edição da Parada do Orgulho LGBT+ de Campinas, no dia 28 de junho. Saiba mais no link: https://www.campinas.sp.gov.br/noticias/campinas-diversa-celebra-arte-representatividade-e-ocupacao-cultural-no-mes-do-orgulho-lgbtqia-142725

 

 

 

20 de junho (sábado)

20h

 

21 de junho (domingo)

19h

 

Teatro Castro Mendes

Entrada gratuita

Ingressos devem ser retirados uma hora antes na bilheteria

Endereço: rua Conselheiro Gomide, 62, Vila Industrial